「池袋モンパルナス」のアトリエ賃貸から学ぶ～「アトリエ村資料室」本田晴彦代表インタビュー

「絵画やガラス細工の製作のため長らくアトリエを探し続けている者です。お救いいただきたいくらい探し続けております。この企画がぜひ不動産オーナー様たちのお目に留まりますことを願っております」

「とても素晴らしいプロジェクトだと思います。私は陶芸をしていますが、なかなか物件が見つからない状態です。
ぜひアトリエ賃貸を増産していただきたいです」

本田：久保田さんは「池袋モンパルナス」の話を聞いたことがあるでしょうか？　戦前、池袋周辺には「アトリエ村」と呼んでもいいようなアトリエ付きの賃貸住宅群が数多くありました。
「モンパルナス」は美術ファンにはお馴染みですが、20世紀はじめの頃、世界中の若い芸術家たちが住み着いたパリ南部の地区のことです。池袋がそのモンパルナスのようだということで、詩人の小熊秀雄が池袋モンパルナスと名付けたと言われています。
「アトリエ村資料室」は、池袋モンパルナスに関わる人物、地誌、歴史などの基礎資料になる書籍、雑誌、画集、ポスター、写真、DVDなどを集め、調査研究の一助になるよう公開しています。
豊島区と民間ボランティアによって運営されており、以前は小学校の旧校舎で資料を展示していましたが、2012年3月に旧校舎解体ともとに休室となっています。

本田：はじめに「池袋モンパルナス」の起源とも言われている「培風寮」からご紹介しましょう。
花岡謙二という詩人が1920年に池袋駅西口前に書店を開業しました。しかし商売が嫌いなのかどうか、理由はよくわかりませんが、早々に店を人に譲り、1924年に立教大学の学生を対象にした下宿屋を始めます。それが「培風寮」なのですけれど、まかないが面倒なのか、すぐに普通のアパートになり、次第に芸術家や詩人たちの梁山泊のようになっていきました。

本田：台所は開放されていて、ここで食事をつくり、部屋で食べていたようです。浴室もありますが、これは大家一家のもので、入居者たちは近くの銭湯に通っていたと聞いています。
花岡は駅前の書店時代にも、若き前田寛治らの展覧会を店内で催していて、元々絵描きが好きだったようです。花岡に関する書籍も出版されていますが、ずいぶんと魅力的な人物だったみたいです。「絵描きが好きな人に悪い人はいない」と言いますが、本当にその通りだと思います（笑）。

本田：「さくらが丘パルテノン」は60棟ほど（二軒長屋含む）のアトリエ付き住宅が建てられた最大のアトリエ村です。
ここには長沢節、難波田龍起、野見山暁治など、枚挙にいとまがないほどの絵描きたちが住まいました。

本田：アトリエは板敷でだいたい15畳ぐらい。そこに3畳から4畳半ぐらいの居住空間がありました。
北向きに大きな天窓があり、一日中安定した光源が得られました。
裸のモデルを使いますので、アトリエには強力な石炭ストーブと煙突が付いていました。
そのほか彫刻に使う粘土の乾燥を防止するために槽が床下に備えてありました。
ものつくりの環境としては優れていたと言えるでしょう。

本田：今日ではすぐれた電灯光源があるのでいいですが、当時このように採光に工夫されたアトリエは貴重だったと思います。
「よく考えて建築された」という点では、大きな絵画作品をアトリエから出しやすくするために、幅は狭く高さは天井までの扉がとりつけられていました。実際にあった話ですが、アトリエのなかでできた作品が出せなくなって柱を切った、なんてこともありましたから、この点も便利だったと思います。

本田：春日部さんが再生されたものは何回か改装されたあとの住宅で、当初、便所は汲み取り式のものがありましたが、流し台と風呂場はありませんでした。共同井戸があり、料理や洗濯はそこでして、火は七輪を使いました。風呂は銭湯通いをしていました。これらの場所でコミュニティーが生まれていったのは当然の成り行きだと思います。

本田：美大生は学校のアトリエを利用できるのですが、卒業すると途端に困ります。都心部にアトリエを持つのは難しく、都心からだいぶ離れた山村部で農家や鶏小屋、工場などを借りている人が多いです。
彫刻は屋外でもできるので、山中で空き地を借りている者もいます。

本田：「何もない」ということが望ましいです。ものつくりをする人にとって必要なものはそれぞれ違いますから、何でもできる、つまり「何もない」場所が一番いいと思います。
インフラとしては電源、水回り、ある程度の床への補強が必要ですが、それ以外はものをつくる人間なのだから、自分である程度の改装、改修ぐらいはできないと、アトリエを使いこなすことができないと思います。

本田：そう思います。自分の創作環境は自分でつくりたいものです。

本田：床はコンパネ剥き出し、つまり土間が望ましいですね。版画のプレス機を置いたりするので、重さに耐えられるものであってほしいです。

本田：ものつくりにプロもアマもありません。自分で何かつくりたいと決めればプロになるわけですが、だんだんと作品がたまったり、作品そのものが大きくなっていったりすると困ることが増えてきます。つくるときも一つだけつくっているわけではなく、同時に複数つくるのが普通です。
そういった意味では作品をストックしやすいというのも大事な点だと思います。天井部分に旧作をストックしている人も多いですよ。

本田：アトリエ賃貸は新しい日本の文化をつくると思います。大いに期待しています。